Déguisement à Shakespeare

Déguisement à Shakespeare

Les personnages recourent souvent au déguisement dans les pièces de Shakespeare. Ceci est un appareil de complot que le Barde utilise encore et encore… mais pourquoi?

Nous jetons un regard sur l'histoire du déguisement et révélons pourquoi il était considéré comme controversé et dangereux à l'époque de Shakespeare.

Déguisement de genre à Shakespeare

L'une des intrigues les plus couramment utilisées en matière de déguisement est lorsqu'une femme comme Rosalind dans Comme vous l'aimez se déguise en homme. Ceci est examiné plus en profondeur dans «Cross-Dressing in Shakespeare Plays».

Ce dispositif de complot permet à Shakespeare d'explorer les rôles de genre comme avec Portia dans Le marchand de Venice qui, lorsqu'il est habillé en homme, est capable de résoudre le problème de Shylock et de démontrer qu'elle est tout aussi brillante que les personnages masculins.

Histoire de déguisement

Le déguisement remonte au théâtre grec et romain et permet au dramaturge de démontrer une ironie dramatique.

L'ironie dramatique, c'est quand le public est au courant de savoir que les personnages de la pièce ne le sont pas. Souvent, l'humour peut en être dérivé. Par exemple, quand Olivia Douzième nuit est amoureuse de Viola (qui est habillée comme son frère Sébastien), on sait qu'elle est en fait amoureuse d'une femme. C'est amusant mais cela permet aussi au public d'avoir pitié d'Olivia, qui ne dispose pas de toutes les informations.

Les lois anglaises somptuaires

À l'époque élisabéthaine, les vêtements indiquaient l'identité et la classe d'une personne. La reine Elizabeth avait soutenu une loi prononcée par son prédécesseur nommée «The English Sumptuary Laws», où une personne doit s'habiller en fonction de sa classe mais devrait également limiter l'extravagance.

Les gens doivent protéger les niveaux de la société, mais ils doivent aussi s'habiller pour ne pas faire étalage de leurs richesses - ils ne doivent pas s'habiller trop somptueusement.

Des sanctions pourraient être appliquées telles que des amendes, la perte de biens et même l'exécution. En conséquence, les vêtements étaient considérés comme une manifestation de la position d'une personne dans la vie et, par conséquent, s'habiller différemment avait beaucoup plus de pouvoir, d'importance et de danger qu'aujourd'hui.

Voici quelques exemples de Le Roi Lear:

  • Kent, un noble se déguise en un humble serviteur appelé Caius afin de rester près du roi pour le garder en sécurité et rester fidèle malgré son bannissement. C'est une tromperie mais il le fait pour des raisons honorables. Le public a de la sympathie pour Kent alors qu'il se rabaisse en l'honneur du roi.
  • Edgar, Le fils de Gloucester se déguise en mendiant appelé Poor Tom après avoir été accusé à tort d'avoir comploté pour tuer son père. Son caractère est modifié ainsi que son apparence à mesure qu'il devient vengeur.
  • Goneril et Regan déguiser leurs véritables intentions plutôt que de porter un déguisement physique. Ils flattent leur père pour hériter de son royaume puis le trahissent.

Boules de Masque

L'utilisation de masques pendant les festivals et les carnavals était monnaie courante dans la société élisabéthaine à la fois parmi l'aristocratie et les classes communes.

Originaires d'Italie, les masques apparaissent régulièrement dans les pièces de Shakespeare. Il y a une balle masquée Roméo et Juliette, et en Songe d'une nuit d'été il y a une danse de masque pour célébrer le mariage du duc avec la reine amazonienne.

Il y a un masque dans Henri VIII, et La tempête pourrait être considéré comme un masque tout au long du chemin - Prospero est en autorité, mais nous arrivons à comprendre la fragilité et la vulnérabilité de l'autorité.

Les boules de masque ont permis aux gens de se comporter différemment de ce qu'ils peuvent faire dans la vie quotidienne. Ils pourraient s'en tirer avec plus de gaieté et personne ne serait sûr de leur véritable identité.

Déguisement dans le public

Parfois, les membres du public élisabéthain se déguisaient. Surtout les femmes parce que même si la reine Elizabeth elle-même aimait le théâtre, on considérait généralement qu'une femme qui voulait voir une pièce était de mauvaise réputation. Elle peut même être considérée comme une prostituée, alors des masques et d'autres formes de déguisement ont été utilisés par les membres du public eux-mêmes.

Conclusion

Le déguisement était un outil puissant dans la société élisabéthaine - vous pouviez changer instantanément de position, si vous aviez le courage de prendre le risque. Vous pouvez également changer la perception que les gens ont de vous.

L'utilisation du déguisement par Shakespeare pourrait favoriser l'humour ou un sentiment de malheur imminent, et en tant que tel, le déguisement est une technique narrative incroyablement puissante:

Cache-moi ce que je suis et sois mon aide pour un déguisement qui deviendra la forme de mon intention. (Douzième nuit, acte 1, scène 2)